ラヴェル

東京国際フォーラム（ホールＡ）は講演会に数度、
チャイコフスキーとラヴェルのオーケストラ曲の演奏会を聴きに２回、
行ったことがありますが、
ロックのライヴは今回が初めてでした。
果たして音響の方は如何ほどか、と心配して入場すると、
席は１階、後ろから４列目の右の方でした。orz
むしろ２階席最前列の方が良かったかな、とも思いつつ、
でも、さすがは国際フォーラム、非常に聴きやすいホールでした。
もともとコンサートホールなので、武道館よりも音が鮮明に聴こえましたね。
柔らかな椅子が、無駄な残響を吸収してくれるのでしょうか。
さて、前半は YNGWIE MALMSTEEN。

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アニメ版：のだめカンタービレ（二ノ宮知子：原作）の続きです。


■ オープニングとエンディング ■

使用場面	歌手／曲名
オープニング	SUEMITSU & THE SUEMITH／『Allegro　Cantabile』
エンディング１（Lesson1～12）	Crystal Kay／『こんなに近くで…』

Lesson 9 音楽祭

曲名	作曲家	時間	使用場面
交響曲第7番 イ長調 Op.92 第4楽章	ベートーヴェン	4	ニナ・ルッツ音楽祭 紹介
ツィガーヌ	ラヴェル	4	ヴァイオリンクラス 峰の演奏
アレグロ・バルバロ	バルトーク	4	ピアノクラス ニナの指導
		5	のだめ ピアノ演奏
		23	のだめ ピアノ演奏（練習室へ走るニナ）
ピアノソナタ第15番 ハ長調 K.545 第1楽章（室内楽版）	モーツァルト	7	後援企業のパーティー BGM
交響曲第5番 ヘ長調 Op.76 第1楽章	ドヴォルザーク	9	千秋 スコアを見て勉強
		10	ミルヒー指揮 オケリハーサル
		16	千秋指揮 オケリハーサル
		19	峰 コテージにてヴァイオリンの特訓
バレエ「くるみ割り人形」Op.71より 「こんぺい糖の精の踊り」	チャイコフスキー	14	ミルヒー「ダメぽ」 千秋に代振りをさせることに
交響曲第5番 ヘ長調 Op.76 第4楽章	ドヴォルザーク	20	復活したミルヒー リハーサル
オリジナル		6	峰と真澄 食堂にて
		8	千秋 ミルヒーの世話をする
		10	ミルヒー 二日酔いで吐く
		21	音楽祭終了～パーティー
		22	ニナののだめ評/千秋 ひとり窓の外を眺める

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アニメ版：のだめカンタービレ（二ノ宮知子：原作）の続きです。


■ オープニングとエンディング ■

使用場面	歌手／曲名
オープニング	SUEMITSU & THE SUEMITH／『Allegro　Cantabile』
エンディング２（Lesson13～）	SUEMITSU & THE NODAME ORCHESTRA／『Sagittarius』

Lesson 21 異変

曲名	作曲家	時間	使用場面
パガニーニの主題による変奏曲 Op.35	ブラームス	4	瀬川悠人 ピアノコンクール三次予選
夜のガスパールより 第3曲「スカルボ」 嬰ト短調	ラヴェル
序奏とロンド・カプリチオーソ Op.28	サン=サーンス	6	R☆Sオケ入団オーディション 高橋の演奏
ピアノソナタ第2番 ト短調 Op.22 第1楽章	シューマン	10	のだめ ピアノ練習
		21	のだめ コンクール本選2曲目
ピアノソナタ第8番 イ短調 K.310 第1楽章	モーツァルト	10	のだめ ピアノ練習
		19	のだめ コンクール本選1曲目
「ペトルーシュカ」からの3楽章より 第3楽章「謝肉祭の市」	ストラヴィンスキー	15	のだめ CDを聴く
NHK「きょうの料理」テーマ	富田勲	16	電車内 携帯電話の着メロ
スケルツォ第4番 ホ長調 Op.54	ショパン	16	コンクール出場者の演奏 征子「あの子知ってるわ～」
ピアノソナタ第23番 ヘ短調 Op.57 「熱情」 第1楽章	ベートーヴェン	17	コンクール坪井の演奏 千秋「あいつ知ってる～」
ピアノソナタ第14番 嬰ハ短調 Op.27-2 「月光」 第3楽章	ベートーヴェン	18	征子「次、のだめちゃんの出番よね？」
「ペトルーシュカ」からの3楽章より 第1楽章「ロシアの踊り」	ストラヴィンスキー	15	のだめ コンクール本選3曲目
オリジナル		8	高橋「エクスタシーに身を委ねる美しい指揮者～」
		9	峰 清良に「このオケのコンマスに戻りたかったら～」
		12	のだめの夢「言っとくけどミスしたら針千本の刑だよ～」

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　実は昨年の５月まで、このドラマのことは知りませんでした（汗）。知人に誘われて、東京国際フォーラムにて、５月３日にチャイコフスキー、同５日にラヴェルを聴きに行ったときに、ＣＤ販売コーナーで『のだめカンタービレ』サントラ盤がよく売れているのを見て知りました。
　その後、何人かの知り合いに「『のだめ』いいよ♪正月にやるから」と言われること数回、見逃さないようにしようと構えていたら、１月４、５日にスペシャル番組がある事を知りました。その日は留守にするので、録画準備をしようとたまたまＴＶをつけた２日の朝、再放送をやっており、おかげで２日間かけて全１１回分を一気に観ることが出来ました。


　言われたとおり確かに、音楽、とりわけクラシックが好きな人には面白いドラマだと思いました。舞台は音大。使用テーマ曲はベートーヴェンの交響曲第７番と、ガーシュインの『ラプソディ・イン・ブルー』、ドラマ中でも課題曲や学園祭の出し物として演奏されており、印象に残る使われ方でした。他にもモーツァルトやドヴォルザークなど、多くの有名な曲がＢＧＭとして使われ、「次は何？」という聴き応えがありました。譜面どおりでない演奏や、ストラヴィンスキーの『ペトルーシュカ』に「今日の料理」のテーマ曲が混ざってしまうところは思わず笑ってしまいます。フランツ・シュトレーゼマン（竹中直人さん）のテーマ曲とも言えるプロコフィエフの『ロメオとジュリエット』は雰囲気がピッタリでした。その他、使用曲は、こちらのサイトにまとめられています。


　ピアノ科在籍で指揮者を目指す優秀な音楽家、千秋真一（玉木宏さん）と、幼稚園の先生を目指す天然キャラの野田恵（上野樹里さん）、そして個性的な学生たちによって構成されたＳオケメンバーが、成長してゆく姿に感情が同化し、最後は涙を誘われました。といってもほとんどはコメディ系です。「のだめ」に振り回されながら千秋の心境が少しずつ変化してゆくのが見どころかと思いました。


　少しシリアスにとらえてみると……こういう芸術系の畑では、才能がありながらチャンスに恵まれない人、あるいは大きく羽ばたこうとしない人、また、才能がなくて苦しむ人など様々いますが、要は本人が心底楽しんでいるか否かが大事なのではないかと思わされました。プロの演奏家の道を選んでも、自分自身を喜ばせることの出来ない演奏は、他人に感動を与えることは難しいと思うからです。どの道を進むにせよ、険しい道だからこそ「好きを貫く」のが一番大事なことで、それを見失ってはならないと思いました。
　その中、一流として世界で活躍するアーティストには本当に頭が下がります。テクニック・感性・個性・人脈……どれ一つとっても「これさえあれば安心」と保証できるものはなく、裏には相当な汗と涙があるのだと思います。

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　T-T.Nさんの、「四百字の遊び 字数制限のあるBlog」が間もなく閉鎖されるそうで、少しさびしく思います。自分のように、文才のない人間には、「４００字以内」でも一苦労なのですが、４００字ピッタリなど、よくも書けるものだと感心致します。古風な文体も魅力でした。

「左手のためのピアノ協奏曲」で知られるラヴェルも、自己に制約を課して作曲をしていたと聞いたことがありますが、創作活動とは、制限があった方が良いものが出来るのかもしれませんね。


　まあ、何はともあれ、お疲れ様でした。今後は「今日もひとこと」へお邪魔してみようかと思います。今後とも宜しくお願い致します。

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　連休中に、“「熱狂の日」音楽祭２００７”に誘ってくれた人が、チャイコフスキー、ラヴェル以外にも、ムソルグスキーを見て「展覧会の絵、良かったよぉ～♪」と連呼していたので、それなら私も、と久々に聴いてみました。なぜか原曲ではなくこれを。


『展覧会の絵』のカヴァーといえば EL&P が有名ですが、そちらはあまり聴いていないので、自分には MEKONG DELTA の方が馴染みがあります。


　元々がピアノ曲とは思えないほどの壮大な曲になっていますが、ラヴェルの編曲したものと比べると、非常に忠実に再現していることに驚かされます。というか、ムソルグスキーがこの曲をピアノ用に書いたのが勿体なく思うほど、MEKONG DELTA バージョンがピッタリはまっています。「The Hut Of The Baba Yaga」に至っては、このアルバムのバージョンよりも、１ｓｔに収録されている、いかにも Thrash Metal 風の方が好きですね。


　そう考えると、今ムソルグスキーが生きていたら、スラッシャーとして活躍していたかもしれません。「禿山の一夜」を聴いてもそう思います。この風貌なら METTALICA でギター弾いていても違和感ないし、Motrhead に入ってもおかしくない……ですよね？






（参考）
変態のつぶやきⅡ
メタル馬鹿一代さんのブログ
空パパの戯言
知られざる佳曲
クラシック音楽のひとりごと
アンチ・ミュージックステーション。
火の出るようなブログ.The Blog that comes out of fire!
「熱狂の日」音楽祭　report




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【コメント】


ＴＢ有り難うございました。
おはようございます。ＴＢをありがとうございました。
ムソルグスキーの「展覧会の絵」は様々なアレンジで楽しめますね。
僕はクラシック音楽しか聴きませんので、ラヴェル、ストコフスキー、アシュケナージ編などを楽しんでいます。冨田勲のシンセサイザー版も面白い演奏でした。
それから、高校の頃聴いたエマーソン・レイク＆パーマーのライヴ盤は凄かったです。
by: mozart1889 * 2007/05/10 05:32 * URL




TB、コメントありがとうございます！
私は、原曲を聴いた事がないのです…(^。^ゞ


ラルフは、ムソルグスキーの生まれ変わりかも♪
by: Tommy * 2007/05/10 10:32 * URL




コメント有難うございます。


●mozart1889様


冨田勲さんのはまだ聞いたことがありません。ＥＬ＆Ｐは最近聞いて感動しました。この、ＭＥＫＯＮＧ　ＤＥＬＴＡは、ラヴェルに近いと思います。


他にも面白アレンジがあれば教えていただきたく思います。


●Tommy様


「つぶやきⅡ」を読ませていただき、ムソルグスキーを愛しているラルフに愛を感じているＴｏｍｍｙさんの思いが感じられました。


時代を超えて人の心を打つ名曲で、感情を共有できるのは素晴らしいことですね。
by: チャーリー４３２ * 2007/05/10 20:08 * URL












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Mekong Delta – Classics
ＣＤ/国内盤/1993.12.16 ドイツのスラッシュ・バンドが、 スラッシュ・ヴァージョンでカヴァーした クラシックの曲を集めたベスト盤。 ……という建前だけど、実際には クラシックオンリーじゃなくて、映 メタル馬鹿一代【2007/05/08 02:57】


展覧会の絵/MEKONG DELTA’97
「EL&Pは、展覧会の絵の美味しい所取りだけした」との、ラルフ・ヒューベルトのインタを読んだか、ラジオで聞いたかした時に、非常に本作に興味を持った。ドイツのスラッシュメタルバンドが、どのような取り組みをし変態のつぶやき?【2007/05/10 10:28】

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　３日の夜に続き、５日夜も某漫画家さんに誘われて東京国際フォーラムに行ってきました。最初、


ボレロやるんだけど、チケット買っちゃったから来て・・・
（＾人＾）


と言われたとき、正直、疲れていたので乗り気ではありませんでした。実は、「ボレロ」は特に好きという訳ではなかったのです。
(-。-)
　でもまあ、嫌いではないし、せっかくの誘いですので行ってみることにしました。


　会場は、３日に比べ、熱気にあふれているように感じました。また、子供の日だけあって、小さな子も目立ちました。


　さて、以下の内容のパンフレットを見て、思わず動揺してしまいました。
　私は「亡き王女のためのパヴァーヌ」こそ、ラヴェルで最も美しい曲だと思っており、一番好きな曲は「ダフニスとクロエ」です。で、その漫画家さんの話から、前２曲はすでに昼に演奏され、これから聴く夜の部は「ボレロ」だと思っていたのです。「え～、昼から誘ってくれれば喜んで来たのにぃ[emoji:e-327]」と非常に悔しく思いました。


　しかし、それが勝手な勘違いであったと分かったのは、実際に演奏が始まったときでした。水戸黄門風の「タン、タタタ、タン、タタタ、タン、タタタ、タタタタタタ……」が始まるかと思いきや、始まったのは「亡き王女のためのパヴァーヌ」ではありませんか！思わず声をあげそうになりました。なんだ、そうだったのか！要するに、３曲演奏するのですね。冷静に考えれば、そりゃそうだ、「ボレロ」だけで終わってしまうコンサートがどこにあるか、と思いました。


　いやはや、会話のすれ違いを実感した一幕でした。


　で、肝心の演奏の方ですが、「亡き王女の～」のハープの音質が硬い感じで、好みではなかったのですが、想定外の曲目にすでに満足していたので、全く気になりませんでした。蛇足ですが、ピアノ曲でなく、オーケストラ版です、もちろん。


　次、「ダフニスとクロエ」第２組曲ですが、出だしの“夜明け”が非常に良かったです。すでに１曲目で気を良くしていたからかもしれませんが、「やっぱりラヴェルの中ではこの曲が最高だ」と強く思いました。
“全員の踊り”では、指揮者が飛び跳ねるほどの熱演でした。


　最後、「ボレロ」は、食後のデザートを味わう感覚で楽しめました。


　会場は思いのほか盛り上がり、スタンディングオベージョンで拍手が鳴り止みませんでした。立っていた人の殆どが若い女性だったように感じました。指揮者にプチ・ジェラシーを抱いてしまいました。[emoji:e-258]




　申し遅れましたが、演奏者はフアンホ・メナ指揮のビルバオ交響楽団でした。初めて知りましたが、指揮者は良かったと思います。


　以上、簡単ではありますが「LA FOLLE JOURNEE au JAPON ～ 熱狂の日　音楽祭2007」ライヴレポートでした。[emoji:v-264]

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